湖北教师招聘网 1、走进自然，感受生活，培养学生的想象力和创造力。现实世界是美术教学的丰富源泉，如果教师只以书本为依据，从书本上读，只停留在抽象的课堂说教，这样的美术课必定枯燥无味，孩子们难以接受，最后就会变成“曲高和寡，穷则思变”。感知是形象思维的重要方式，因此在美术教学中，要让学生多接触实际的事物、具体的环境，发展学生的感知能力，逐步培养学生的形象思维能力，使他们形成基本的美术素养和创造能力。在这方面，我主要从两点入手：
1、建立密切的师生关系和良好的教学氛围。作为美术教师，应树立正确的教学观念、师生观念，善于和学生交朋友。上课时不要总是摆出一副“虎皮脸”。要珍惜和培养学生的好奇心，善待学生的各种问题，注意使“问题情境”栩栩如生，增加学生的直接体验。使美术与其他学科结合得更加紧密。使“问题情境”讲故事化，增强活力，提高学生对美术的兴趣，激发学生的学习兴趣。与学生建立良好和谐的关系，使他们在自由、平等、和谐、互助的状态下，独立吸收所需要的能量，培养敏锐的感知力、丰富的想象力、透彻的理解力、艺术的创造力。构建平等、和谐、完整的审美心理结构，实现完美人格的更好塑造。
2、让学生走出课堂，走进大自然，陶冶情操，提高审美能力，增强对自然、对生活的热爱和责任感。让学生融入自然、融入生活，让学生从心态、视野上获得一些感悟，让学生细细思考大自然是多么美丽，生活是多么丰富多彩。不知不觉中，学生的空间想象力就建立起来了，并有兴趣用有趣的画笔去勾勒自然、描绘生活。
3、改变传统上让学生端坐在凳子上专心听讲的做法，给学生一个自由活动、自然作画的空间。比如，在画画或做手工时，我让学生自由想象、自由作画，站着或坐着，学生可以自由发挥，根据需要变换姿势。有时，为了更好地提高学生的绘画热情，我还在课上播放一些有利于绘画的音乐，放松学生的创作氛围，增强学生的艺术敏感度，使学生拥有自由的绘画心态，因此，他们画出的画大多很有灵性，富有创意。通过让学生观看美术作品，自由讨论美术作品的造型、色彩、质感，描述其特点，可以激发学生丰富的想象力和创作欲望，增强学生学习美术的兴趣。
2、要严格落实美术教育标准，不断增强美术教学实效性。
作为一名小学美术教师，我必须坚信每一个学生都有学习美术的能力，并能根据学生的不同潜能向不同程度发展。但在课程内容的层次上，要根据年级、质量、年龄的差异，实行不同的教学方法。因此，我认真学习了中华人民共和国教育部制定的《美术课程标准》，将其分门别类，区别对待，体现美术教学的多维性、多极性，以适应不同层次、性格、能力的学生，由浅入深、由小到大、由外向内，循序渐进，逐步提高每一个学生学习美术的兴趣和能力。选择适合自己的工具和材料，发展自己的艺术构思和创作能力，传达自己的思想感情，表达对美术作品的感受和理解，创作出个性化的美术作品。
3、用生动活泼的教育方法调动幼儿的积极性，培养幼儿丰富的想象力和创造力。幼儿在教师的指导下创作的作品都是自己动手的产物，独一无二，个性十足。学生把它看作是一种自我拓展，学会更好地认识自己。在实际教学中，我运用各种启发创造性思维的策略，有条不紊地刺激和鼓励幼儿去创造和想象，从而促进幼儿思维的成熟。当然，并不是每一堂美术课都能充分发挥创造力，教学方法也不是单一的，可以综合运用，根据学生的特点，发挥出最大的潜力，提供充分的表现机会，培养直觉判断能力。 在实践中，我采用多种形式开展与生活相关的学习活动，融合学生和社会的兴趣和价值观，贯穿美术课知识，特别是包含了很多自然、体育、音乐等方面的知识，引导孩子关心自己的生活，关心身边的人、事、物，并与社会现实联系起来，让孩子思考未来如何面对生活。反思选择这一优化过程，让学生对艺术创作有更多的理解，激发孩子无穷的创造力。当然学生不能讲解任何艺术原理，但可以培养他们对自己理解的审美形式的有目的性的追求。感受简洁、概括、粗犷的审美形式，可以让学生去尝试、体验制作各种美术材料的乐趣，让学生敢于提出自己的意见和解决方案，敢于打破陈规去思考，大胆地表达自己的情绪、心情和思想，培养灵活、原创的创造性思维品质。 同时，我还通过每节美术课的创作活动，让学生对自己的作品有更加理性的认识和思考，并就自己的作品进行相互交流，培养学生丰富的想象力和创造力。通过学生之间的相互影响和感染，营造出浓厚的艺术创作氛围。再加上音乐的背景和老师的帮助和鼓励，学生们更加坚定了创作的信心。整节课在有趣的情境体验和浓厚的情境氛围中达到了高潮。学生们不仅在角色扮演中个性张扬，还轻松愉快地消化了本节课的知识。
3、组织学生积极参加各类美术比赛，提高学生学习美术的积极性和绘画创作能力。同时我们还组织学生大胆创作，积极参加县里举办的各类少儿美术比赛，取得了丰硕的成绩。
